Perché le persone piangevano e pregavano davanti ai dipinti di James Tissot - l'unico artista che ha mostrato di aver visto Gesù dalla croce?

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

James Tissot è un artista francese e inglese, uno dei pittori di maggior successo e ricchi, che ha vissuto una tragica storia d'amore e ha conosciuto Dio nella sua anima e sulle sue tele. Questo è l'unico artista che ha mostrato nel suo dipinto lo sguardo di Gesù dalla croce.

A proposito dell'artista

Jacques-Joseph Tissot (in seguito cambiò nome in James Tissot) è un famoso pittore francese e inglese, popolare in Europa, ma oggetto di spietate critiche in Russia. Nacque nel 1836 nella città di Nantes (un porto di mare sulla costa francese). Suo padre, Marcel Theodore Tissot, era un commerciante di tessuti di successo. Sua madre, Maria Durand, aiutava il marito nell'azienda di famiglia e creava cappelli. Una devota cattolica, la madre di Tissot ha instillato insegnamenti religiosi nel futuro artista fin dalla tenera età. Non sorprende che il giovane Tissot sia stato mandato in un collegio gestito dai gesuiti. Il luogo di residenza ha avuto un ruolo significativo nel suo lavoro futuro: per tutta la vita, Tissot ha mantenuto un interesse per il tema marino, la capacità di dipingere immagini accurate e dettagliate di scene di navi ha svolto un ruolo particolarmente importante.

A 17 anni, Tissot sapeva già per certo che voleva costruire una carriera come artista. Tissot Sr. non sembrava entusiasta della prospettiva di avere un figlio artista. Il padre voleva ancora che continuasse l'attività di famiglia. Ma il giovane Tissot ricevette il sostegno di sua madre, e successivamente il talento artistico del figlio divenne inevitabile.

Nel 1856, Tissot andò a Parigi per studiare all'École des Beaux-Arts. Lì, il giovane artista acquisisce esperienza copiando opere al Louvre. E lì incontra James Whistler, una delle figure artistiche più famose e insolite del XIX secolo. Whistler, un leone secolare che ha iniziato la sua educazione all'Accademia delle Arti di San Pietroburgo, ha un'influenza così forte su Tissot che inizia a chiamarsi James. In questo periodo, Tissot divenne amico dei pittori impressionisti Edgar Degas e Manet.

Uno degli artisti di maggior successo

Nel 1859, le opere di Tissot furono esposte per la prima volta al Salon di Parigi. Significativo in questo periodo fu il suo dipinto "L'incontro di Faust e Margherita", per il quale nel 1860 il governo francese pagò 5.000 franchi. La vena commerciale di suo padre ha avuto un impatto positivo su Tissot: ha ereditato pienamente il suo istinto commerciale scaltro ed è stato un artista-imprenditore di successo. Aveva una comprensione insolitamente acuta del mercato. Era sempre consapevole di ciò che sarebbe stato di moda e di ciò che sarebbe stato in vendita. Tissot riceveva costantemente ordini, la sua clientela cresceva attivamente.

Nel 1872 guadagnò 94.515 franchi, un reddito solitamente guadagnato dai vertici del potere. E nel 1875 guadagnava quasi £ 5.000 all'anno, lo stesso del ministro degli Esteri. Tissot ebbe un tale successo che si permise di acquistare una casa di lusso nel trendy St. John's Wood di Londra. Nel 1874, Edmond de Goncourt scrisse sarcasticamente che Tissot aveva uno studio con una sala d'attesa, dove lo champagne ghiacciato era sempre a disposizione dei visitatori.

Inoltre, l'artista è diventato un viaggiatore. Tissot visitò l'Italia e Londra, dove espose per la prima volta le sue tele alla Royal Academy. Tissot ha riconosciuto presto il potenziale di Londra come fonte di ricchi mecenati per le persone creative.

L'amore di una vita - Kathleen Newton

A metà degli anni 1870, Tissot incontrò Kathleen Newton (1854-1882), una bella donna che divenne sua moglie, modella e il grande amore della sua vita. L'artista era così innamorato di lei che non era nemmeno imbarazzato dal suo passato vizioso (era divorziata, aveva un figlio e relazioni dubbie - questo è già troppo per la rigida moralità della società in quel momento). Le conversazioni spiacevoli nella cerchia di Tissot lo hanno costretto a fare una scelta: o la sua amata, o seguire l'opinione pubblica e una carriera di successo. Tissot ha scelto Kathleen e una tranquilla vita familiare in una casa di campagna. Tuttavia, la felicità della famiglia non durò a lungo: alla fine degli anni 1870, la salute di Kathleen iniziò a deteriorarsi, si ammalò di tubercolosi e nel 1882 Kathleen, disperatamente malata, si suicidò. Tissot fu devastato da questa perdita e non si riprese mai. L'artista le fu devoto fino alla fine dei suoi giorni.

Opere religiose

Questa tragica situazione ha portato al fatto che l'artista ha cambiato bruscamente la direzione del suo lavoro. Se prima il soggetto dei suoi dipinti erano gli abitanti più ricchi di Londra e Parigi, i luoghi più alla moda e le belle donne in abiti lussuosi, ora la prospettiva delle tele di Tissot ha acquisito un carattere religioso pronunciato. Tissot iniziò a studiare a fondo le trame della Bibbia e le storie di Gesù Cristo, visitò persino il Medio Oriente per vedere le scene delle scene con i propri occhi. Fece diversi viaggi in Terra Santa e produsse circa 400 acquerelli basati su soggetti del Nuovo Testamento.

Con un pennello in mano, cerca di "leggere" l'intera Bibbia. Il libro, che una volta era una guida nella sua infanzia, ora diventa per lui non solo un tavolo, ma anche una finestra attraverso la quale vive una tragedia personale e cerca di vedere il Creatore. È famoso per la sua serie La vita di Cristo e l'Antico Testamento, un acclamato capolavoro di illustrazione. I disegni di questa serie sono diventati canonici e sono stati utilizzati nella creazione di film moderni come Indiana Jones: I predatori dell'arca perduta di Steven Spielberg (1981) e Age of Innocence di Martin Scorsese (1993). Acquerelli che misurano solo 20 × 25 cm hanno fatto colpo alle mostre a Parigi, Londra e poi a New York. Il pubblico ha pianto, si è inginocchiato, ha pregato davanti ai suoi dipinti: hanno toccato i vivi, come se loro stessi fossero vivi.

"Ciò che nostro Signore ha visto dalla croce"

Una delle opere più notevoli - "Ciò che Nostro Signore vide dalla croce" è diventata significativa nella sua opera, poiché Tissot è l'unico artista che ha mostrato sulla sua tela ciò che Gesù ha visto dalla croce. In questo dipinto, Tissot raffigura uno sguardo dal attraverso. Lo scorcio della tela è scelto magistralmente: chi guarda il quadro si sente Figlio dell'uomo. Davanti ai suoi occhi ci sono i martiri, le guardie e il popolo. Credenti e dubbiosi. Gioiosi, indifferenti e sofferenti per ciò che hanno visto. Cristo vede tutti. Se presti attenzione, nella parte inferiore dell'immagine, Tissot ha persino raffigurato le gambe appese a una croce. Sotto i suoi piedi c'è Maria Maddalena, che incrocia le braccia in preghiera. Dietro di lei c'è Maria, la madre di Gesù. Guardano con dolore la sofferenza di chi amano più della vita. Nelle vicinanze c'è Giovanni Battista e diverse altre donne. Sul lato destro - un gruppo di sacerdoti e farisei, con facce altezzose, seduti su asini. Ma Gesù pronuncia parole grandi: "Padre, perdona loro, perché non sanno quello che fanno".