Angoli acuti del moderno neomodernismo nei dipinti dell'artista ucraino-americano Andrey Protsyuk

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Molti dei nostri lettori sono ardenti ammiratori delle opere di artisti del secolo scorso, quando il numero di varie tendenze e tendenze innovative è appena andato fuori scala. Gli attuali maestri della pittura stanno cercando di far rivivere alcune di quelle direzioni, ma in un'interpretazione moderna. E oggi nella nostra galleria virtuale ci sono opere di moderno artista Andrey Protsyuk, che ha assorbito nella sua opera le migliori tradizioni dell'avanguardia e moderna, utilizzate dai grandi maestri del XX secolo - Picasso, Chagall, Klimt.

I pittori che cercano di attirare gli occhi dei loro contemporanei sulla loro opera e mostrano il volto del loro autore non smettono mai di stupire il pubblico. Pertanto, viene utilizzato tutto: stile, modo, tecnica e, naturalmente, varie tecniche innovative e non solo …

E così Andrei Protsyuk, un talentuoso pittore moderno che ha ricevuto un'educazione artistica classica, nelle sue opere ha mostrato magistralmente come utilizzare al meglio secoli di esperienza nell'arte e allo stesso tempo non perdere il suo stile e la calligrafia dell'autore. E il suo stile è davvero unico. Il maestro ha posto le basi per la sua tecnica innovativa - "Fine Line". In esso, l'artista incarnava il costruttivismo lineare sulla base della pittura classica e utilizzava anche una base decorativa per il rilievo. Entrambi sottolineano in modo molto efficace l'originalità delle opere del pittore.

L'abilità dell'artista, che ha facilmente combinato l'esperienza dei creatori del passato, non si limita solo a una complessa struttura compositiva e alle specificità dell'uso di linee e trame. Il principale successo del suo lavoro è nella pittoresità delle sue opere. La loro tavolozza di colori è armoniosa e colorata. Sono energeticamente potenti, emotivi e allegri. Ma questo non è solo prezioso nelle opere di Andrey Protsyuk: la trama decorativa ruvida e disomogenea della base di ogni tela proietta ombre inaspettate sotto la luce laterale, migliorando così lo spettro dei colori. Questa tecnica è associata alla tecnica Jackson Pollock.

La speciale filosofia di vita dell'autore può essere vista in diverse grandi serie di dipinti: "Città romantiche", "Serie del vino", "Collezione romantica". Mostrano chiaramente uno scorcio dell'era Art Nouveau e lo spirito di un'epoca moderna dinamica.

La serie Cities of Romonce (Città romantiche) si differenzia dagli altri cicli non solo per il tema scelto. Ogni opera di questa serie ci racconta una storia d'amore che si svolge in diverse città del mondo: Londra, Venezia, Parigi e altre. E se le affascinanti eroine della serie "Wine" sono statiche, allora i personaggi delle "Città romantiche" sono pieni di dinamiche, espressioni ed emozioni violente.

Due amanti del dipinto Paris eseguono una danza languida: flirtano tra loro e con il pubblico, e la famosa Torre Eiffel, per così dire, diventa un supporto per l'esecuzione dei loro movimenti sensuali. Le pieghe rotte dei vestiti e gli ornamenti decorativi del vestito ricordano il cubismo di Picasso e le migliori opere di Klimt.

Sicuramente molti intenditori della pittura noteranno che le chiare linee rette delle sagome con angoli acuti e linee di contorno e l'uso del colore locale ricordano molto il primitivismo banale. Tuttavia, il modo creativo del maestro solo a prima vista sembra semplice e senza complicazioni. C'è qualcosa in esso - chiamato stile, che tutti i maestri cercano così duramente di trovare per la loro espressione personale.

E, qualunque cosa tu dica, c'è qualcosa nelle opere di Andrey Protsyuk che fa smettere lo spettatore di guardare le sue tele: chiunque abbia visto i suoi dipinti una volta probabilmente vorrà vederli di nuovo.

Qualche parola sul pittore

L'artista è nato nella città di Donetsk nel 1961. I genitori del ragazzo erano persone creative, quindi hanno notato molto presto le capacità artistiche del figlio e hanno contribuito in ogni modo allo sviluppo del suo talento. Dopo la laurea, Andrei è stato ammesso alla Scuola d'arte di Lugansk e dopo la laurea è stato iscritto all'Istituto di pittura, scultura e architettura Repin Leningrado (ora Accademia delle arti russa).

Il futuro artista ha studiato nella bottega del professor Yevsey Moiseenko, un maestro piuttosto eminente che era conosciuto non solo in Russia, ma anche in Europa. Un tempo, il professore era amico dello stesso Pablo Picasso e di Marc Chagall. Naturalmente, le sue opinioni creative e il suo impegno per il modernismo e l'avanguardia non sono passati da uno studente di talento che ha assorbito tutte le migliori tradizioni dei maestri del passato.

Va notato che mentre era ancora uno studente, Andrey Protsyuk è stato riconosciuto come uno dei migliori maestri di composizione. Si è laureato all'università come giovane artista con un master e lode. Le sue tele furono molto apprezzate anche durante il suo apprendistato, le opere più mature del pittore iniziarono a godere di molta più attenzione del pubblico.

Nel 1994, al consiglio di famiglia della famiglia Protsyuk, fu presa la decisione di trasferirsi in residenza permanente negli Stati Uniti. E per più di 25 anni l'artista ha vissuto e lavorato nella città di Stradsburg (Pennsylvania), ha il suo studio e un vasto pubblico di fan.

I critici chiamano i dipinti di Andrei erotica americana. Tutte le sue tele, indipendentemente dalla trama, sono sopraffatte da un senso di trionfo e una celebrazione della vita, dove una persona può godere dei piaceri più semplici: libertà, colpa e compagnia reciproca. Puoi considerarli indefinitamente, risolvendo i segreti delle relazioni degli eroi o semplicemente godendoti l'allegra tavolozza di colori.

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