"Under the Blue Sky": come è apparsa una delle migliori canzoni del XX secolo

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Musica, parole: tutto è straordinariamente bello, pieno di luce, la sensazione di qualcosa di soprannaturale. Ci sono molti giudizi sulla fonte di ispirazione, ma il fatto che le immagini descritte nel testo siano bibliche è fuor di dubbio. È diventato sorprendentemente popolare quando Boris Grebenshchikov ha iniziato a esibirsi con il gruppo Aquarium. Ma si scopre che questo non è stato il primo esecutore della composizione, chiamata la migliore canzone del 20 ° secolo, e ci sono state controversie sugli autori delle parole e della musica per molto tempo.

Una canzone avvolta nel mistero

L'apparizione della canzone "City" è stata avvolta nel mistero per molti anni. Anche lo stesso Grebenshchikov, eseguendolo nel 1984 a Kharkov, ha ammesso di non conoscere il creatore della composizione. C'erano molte versioni della paternità della canzone. Con il tempo è diventato più o meno chiaro con la musica: le parole sono state messe sulla canzone del compositore Francesco da Milano, che ci è giunta fin dal Rinascimento. Ma con l'autore delle parole, si è rivelato più difficile: hanno chiamato sia lo stesso Grebenshchikov che Alexei Khvostenko, il famoso bardo rock della "sotterranea" di Pietroburgo degli anni '70 e '80.

C'era una versione in cui l'autore delle poesie era Elena Kamburova. E se fosse Puskin? A proposito, nel suo lavoro c'è una storia d'amore con lo stesso nome, che coincide completamente con la rima e il metro. Tuttavia, questo non è grave. E solo di recente, dopo un'indagine di Zeev Geisel, il famoso bardo, giornalista e traduttore israeliano, è venuta alla luce una storia davvero emozionante! Ed è iniziato con una grandiosa bufala del XX secolo!

Autore di musica

All'inizio. anni '70 "Melodiya" pubblica un disco con composizioni di musica per liuto, che è diventato davvero leggendario e ha creato una grande sensazione. Tutti, indipendentemente dal sesso, dall'età e dalla professione, l'hanno ascoltata letteralmente "a buchi". Le sue composizioni sono state prese come sfondo per vari programmi alla radio, alla televisione, al cinema. E la prima composizione è "Canzona", che è diventata la capostipite della canzone "City". L'accompagnamento diceva che Francesco da Milano era un liutista eccezionale. I contemporanei lo chiamavano "divino". Fu musicista di corte alla corte dei Medici, e poi a Paolo III, creò un gran numero di opere.

Tuttavia, la nostra "Canzona" non è inclusa nell'elenco delle opere del compositore e un certo numero di esperti ritiene che la musica pubblicata sul disco non sia affatto eseguita su un liuto, ma su una normale chitarra. E il disco stesso è considerato una profanazione! Il cognome "Vavilov" è indicato sulla copertina del disco. Ha eseguito tutte le composizioni al liuto, ma alla registrazione hanno preso parte anche altri strumenti. Secondo l'indagine, è stato stabilito che Vavilov è l'autore di queste opere. Vladimir Vavilov è famoso negli anni '60. un suonatore di sette corde che è un maestro virtuoso dello strumento.

Ispirato dalla musica del Rinascimento, imparò a suonare il liuto, o meglio la chitarra per liuto di sua produzione, e intorno al 1968 scrisse magnifiche composizioni nello stile dell'epoca. Inizialmente, li eseguiva durante i concerti, precedendo il tutto con nomi eufonici del Rinascimento. Allo stesso tempo, il pubblico era entusiasta. Successivamente, Vavilov ha pubblicato il suo disco. Ha assegnato arbitrariamente i nomi degli "autori". Sorge una domanda logica: per cosa? Apparentemente, voleva portare la musica al pubblico per attirare la loro attenzione sulla vecchia esibizione.

Ne ha parlato anche la figlia del compositore Tamara. Per più di 35 anni dall'uscita del disco, è stato ripubblicato molte volte, è andato esaurito alla velocità della luce, è passato di mano in mano ed è ancora in fase di ristampa, già su CD. Le composizioni incredibilmente belle sono state ricordate per sempre e sono persino entrate nei libri di testo sotto la paternità di compositori "immaginari". Cosa ha provato Vavilov quando il disco ha cominciato ad apparire in quasi tutte le famiglie dell'Unione Sovietica? Ed è un peccato che non sia vissuto abbastanza fino al giorno in cui un numero enorme di persone si è innamorato della canzone sulla sua musica! Il compositore morì nel 1973…

Autore del testo

Quindi, Leningrado, 1972. Riguarderà Henri Volokhonsky, un chimico diplomato, in effetti, un poeta. Molte opere scritte, ragionamenti filosofici e così via. E solo un pezzo in "Aurora" - il rock standard di molti poeti … Beh, Henri non trova posto a causa del disco stesso, e "Canzona" viene suonata continuamente nella sua memoria. E poi cominciano ad apparire le immagini dell'Ecclesiaste. Henri va da un amico e in un quarto d'ora scrive una poesia, che inizia così: "Oltre il cielo azzurro…" dalle Scritture.

Contributo BG

A BG è piaciuta molto la splendida canzone, e dopo 8 anni l'ha cantata per la quinta nella stessa edizione, ormai nota a tutti. La canzone si chiamava "Città". Anche la prima parola è cambiata … Apparentemente, Grebenshchikov non l'ha sentito bene, perché sono passati molti anni! Tuttavia, lo stesso Boris lo considera molto di principio, poiché, secondo lui, il Regno di Dio è in noi. Più di 100 volte la canzone è stata eseguita alle esibizioni del gruppo "Aquarium", e nel 1986 è stata inclusa nell'album "10 frecce".

L'intero paese l'ha sentito nel 1987 nel film cult "Assa", sebbene senza i nomi dei suoi autori nei titoli di coda. Ecco perché Grebenshchikov era considerato il creatore della canzone. “City” è, in un certo senso, l'inno di una generazione. È un po' triste che per tanti anni nessuno abbia nominato i veri autori di questa canzone, perché non tutti possono creare un'opera amata da tutto il paese. Questa fantastica canzone suona da 40 anni e già nuovi musicisti la eseguono. E questo non è sorprendente, perché tutto il meglio è investito in esso. E anche perché le persone in ogni momento avranno bisogno di luce, amore e un cielo limpido sopra le loro teste.

Continuando la conversazione sulla musica popolare, non si può fare a meno di ricordare otto versi sull'amore perfetto, che sono diventati uno dei romanzi più popolari.