Perché il famoso artista russo Vasily Perov aveva un nome fittizio

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Tra gli eccezionali artisti realisti russi della seconda metà del XIX secolo, che hanno ricevuto la gratitudine popolare, il nome di Vasily Grigorievich Perov, chiamato "il vero cantore del dolore". Inoltre, non è irragionevole: gli eroi dei suoi dipinti di genere erano per lo più persone comuni, umiliate e insultate, sempre affamate e in lutto per i loro parenti morti. Inoltre, il dramma personale dell'infanzia e dell'adolescenza dell'artista ha lasciato la sua impronta profonda su tutta la sua carriera.

Come un ragazzo illegittimo con il cognome di qualcun altro è diventato Perov

Il destino di Vasily Perov, figlio illegittimo del procuratore provinciale barone Grigory Karlovich Kridener e della giovane vedova del commerciante Ivanov, Akulina Ivanovna, è stato drammatico. La data esatta della sua nascita non è nota; oscilla tra il dicembre 1833 e il gennaio 1834. E anche il fatto che subito dopo la nascita di Vasily i suoi genitori si siano sposati non gli ha dato il diritto né al cognome né al titolo di suo padre.

Pertanto, al bambino ufficialmente "nato nel peccato" fu inizialmente dato il nome dell'oste, che accettò di diventare il suo padrino. Il bambino si chiamava Vasily Grigorievich Vasiliev. E lo pseudonimo "Perov" apparirà un po 'più tardi, vale a dire, con la mano leggera di un sagrestano locale che ha insegnato al ragazzo a leggere e scrivere.

Vasya si interessò alla pittura e alla calligrafia quando osservò il lavoro di un artista che fu invitato a casa loro, restaurando un ritratto. Il ragazzo, "incantato dalla magia della pittura", inizierà a dipingere anche lui. E la prima cosa che il futuro artista dipingerà saranno le lettere che non scriverà, cioè disegnerà. Per la bellezza della scrittura e il possesso magistrale della penna, l'insegnante di sagrestano chiamato Vasya - "Perov". Con questo soprannome, l'artista divenne famoso molti anni dopo. E Vasily ha anche avuto la possibilità di ammalarsi di vaiolo da bambino, a causa della quale la vista scarsa rimarrà con lui per tutta la vita, il che, tuttavia, non gli impedirà di diventare un famoso pittore.

Il padre di Perov, un uomo di pensiero libero che fece amicizia con i Decembristi esiliati e li ricevette nella sua casa, fu esiliato ad Arkhangelsk e privato della ricchezza materiale. E poi, alla ricerca di un posto redditizio, lui e la sua famiglia si spostarono di città in città, vagando in strani angoli. Fino a quando si fermò ad Arzamas, dove Vasily, nonostante le difficoltà finanziarie della famiglia, fu mandato a studiare alla scuola d'arte di A. V. Stupin. L'insegnante ha detto: e gli ha permesso di dipingere con colori ad olio prima degli altri studenti.

All'età di 18 anni, sua madre portò Vasily Perov a Mosca e un anno dopo entrò alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. A causa della sua povertà, il giovane ha dovuto vivere "per misericordia e a pane" con la padrona di casa dell'orfanotrofio, dove Akulina Ivanovna lo aveva attaccato per conoscenza. Ma a scuola, Vasily ha avuto la possibilità di ruotare in un interessante ambiente creativo: i suoi compagni erano artisti alle prime armi provenienti da tutta la Russia. E il più giovane pittore di paesaggi Ivan Shishkin è diventato il suo più caro amico.

Una volta Perov, rimasto senza un tetto sopra la testa e mezzi di sussistenza, disperato, ha quasi lasciato la scuola. Tuttavia, in una situazione difficile, lo aiutò il suo maestro, che stabilì Vasily al suo posto e si prese cura di lui in modo paterno.

Dopo la laurea, il giovane artista ha presentato il "Ritratto di NG Kridener" all'Accademia delle Arti, per il quale è stato premiato con una piccola medaglia d'argento. In quegli anni le altre sue opere erano già notate sia dal pubblico che dalla critica. Molti lo vedevano come "l'erede diretto e successore di Fedotov".

La trama di questa tela è stata determinata dalle parole di una canzone popolare: “La madre piange come scorre un fiume; la sorella piange come scorre un ruscello; la moglie piange, mentre cade la rugiada - il sole sorgerà, asciugherà la rugiada”.

Dopo aver ottenuto il permesso di partecipare al concorso per una grande medaglia d'oro dell'Accademia Imperiale, Perov si trasferì a San Pietroburgo, dove scrisse le sue opere "Sermone nel villaggio" e "Processione rurale a Pasqua". E ciò che è stato sorprendente: per il primo lavoro, ha davvero ricevuto una grande medaglia d'oro e il diritto di viaggiare all'estero come pensionato.

Ma il secondo cadde in disgrazia e sollevò una tempesta di proteste. Le voci andavano così. Questo lavoro ha provocato accesi dibattiti: V. Stasov lo ha elogiato per la sua verità e sincerità; allo stesso tempo, altri critici influenti hanno sostenuto che "una tale tendenza uccide la vera arte alta, la umilia, mostrando solo il lato sgradevole della vita".

Lontano da casa

Comunque sia, Perov andò ancora all'estero. Per un anno intero ha vissuto a Parigi, lavorando e studiando arte mondiale. Tuttavia, il pittore era gravato dalla vita all'estero, desiderava ardentemente tornare a casa il prima possibile, anche in Accademia con una petizione.

Nella storia dell'istituzione educativa, un caso del genere si è verificato per la prima volta, poiché i pensionati dell'Accademia hanno cercato con tutti i mezzi di prolungare il periodo di soggiorno all'estero. Ma Vasily Perov, desideroso della sua patria, si sforzò con tutto il cuore per la Russia, e gli fu permesso di tornare a casa presto.

tragedia personale

C'era anche l'amore nella vita dell'artista con un assaggio dell'amarezza della perdita. Prima del suo viaggio a Parigi, nel 1862, Vasily Perov sposò Helena Sheins, nipote del professor Ryazanov. Tuttavia, la felicità familiare della giovane coppia non durò a lungo. Cinque anni dopo, il pittore subì una grande disgrazia: prima morì la sua amata moglie e, dopo i suoi due figli più grandi, rimase in vita solo il figlio più giovane Vladimir, che in seguito divenne anche un artista.

Perov si sposò una seconda volta cinque anni dopo la tragedia. Ma un cuore spezzato non è mai guarito. Il maestro si dedicò interamente alla pittura. Ha lavorato molto, ha scritto "ad alta voce", in opere semplici e commoventi, rifletteva sinceramente la vita di "una potente e abbondante, grande e impotente Madre Russia".

La grande eredità di un artista geniale

Con sarcasmo e ironia, il pittore espone l'immoralità del clero e di chi detiene il potere, che hanno portato la gente comune a un'esistenza miserabile. Una protesta interna contro una vita oppressa ha determinato l'intenzione di quasi tutte le tele del maestro.

Perov creò nel 1865 uno dei suoi migliori dipinti: "Seeing the Dead". Sebbene la tela fosse di piccole dimensioni, aveva un contenuto eccezionale … L'artista ha mostrato magistralmente la disperazione e la solitudine di una famiglia di contadini senza un capofamiglia.

Per le opere "Troika" e "L'arrivo della governante nella casa del mercante" V. G. Perov ha ricevuto il titolo di accademico.

Cinque tele di Perov ("Seeing the Dead", "First Rank", "Dilettante", "Guitarist-boby", "Troika") furono esposte all'Esposizione mondiale del 1867 a Parigi, dove i critici d'arte e il pubblico colto apprezzarono la sua opere creative.

Nel 1869, Perov, insieme a Myasoedov, che ebbe l'idea di creare l'Associazione delle mostre d'arte itineranti, organizzò un gruppo di itineranti a Mosca. Per sette anni Vasily Grigorievich è stato membro del suo consiglio.

Nel 1870 ricevette il primo premio per la sua opera "Uccelli" e il titolo di professore dell'Accademia delle Arti.

Tuttavia, il pennello di Vasily Perov appartiene non solo alle opere sociali, ma a un'intera galleria di ritratti, che puoi vedere nella seconda parte della recensione.

La storia della Russia senza abbellimenti può essere vista sulle sincere tele dell'artista. Vladimir Makovsky.