L'ultimo dipinto di Repin, ovvero Quali risultati di vita sono stati riassunti dal grande artista sulla sua tela "Hopak"

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

L'ultimo lavoro del grande pittore russo Ilya Efimovich Repin è stato il dipinto "Hopak". Lo scrisse in frammenti (dal 1926 fino alla sua morte nel settembre 1930). I critici d'arte valutano questa immagine in modo molto critico a causa della composizione non standard e dei colori molto vivaci. A proposito, "Hopak" spicca davvero sullo sfondo di altre opere di Repin, a causa della vecchiaia e della cattiva salute dell'artista. Ma ci sono anche altre ragioni. Quale trama si nasconde nell'ultima opera del maestro e quali risultati di vita vi ha riflesso l'artista?

A proposito dell'artista

Ilya Efimovich Repin è un artista realista russo considerato il più famoso artista russo del XIX secolo. Spesso, la sua posizione nel mondo della pittura è paragonata alla fama di Lev Tolstoj in letteratura. In particolare, Repin ha svolto un ruolo significativo nella divulgazione dell'arte russa nella cultura europea. Le tele più famose del maestro sono Barge Haulers sul Volga (1873), Processione religiosa nella provincia di Kursk (1883) e La risposta dei cosacchi di Zaporozhye (1880-1891).

Dipinto "Hopak"

L'opera "Hopak" è stata scritta nel secondo periodo del lavoro dell'artista, che Igor Grabar, uno studente dell'artista, ha definito "il tempo del declino creativo". Tuttavia, negli ultimi decenni, i critici d'arte hanno iniziato a valutare in modo diverso il periodo tardo del lavoro artistico di Repin. Il dipinto è stato dipinto nella tenuta finlandese di Penates (oggi è un museo). Questo è il terzo dipinto nella vita di Ilya Repin, creato sul tema Zaporozhye.

Sfortunatamente, negli ultimi anni, Repin ha vissuto in povertà e non c'erano abbastanza soldi nemmeno per le tele. "Hopak" è stato scritto su un pezzo di linoleum (in alcuni punti il suo motivo è persino visibile). I lavori furono iniziati nel 1926, poi sospesi e ripresi nel 1928-1929. Solo un anno dopo, nel 1930, il grande artista russo morì. Repin dedicò la tela al suo caro amico e amato compositore Modest Mussorgsky. Mussorgsky aveva un'opera, Sorochinskaya Yarmarka, che Repin ammirava. Uno degli estratti dall'opera si chiama "Hopak".

La trama del lavoro

Nel suo dipinto, Repin ha raffigurato cosacchi danzanti, che saltano vigorosamente e audacemente su un fuoco scarlatto. Tutti gli eroi sono vestiti in modo brillante e colorato (i loro abiti brillano letteralmente di sfumature rosse e gialle, simili a lingue di fuoco). Un fodero scuro pende dalle cinture degli eroi. Le dinamiche della danza sono percepite in modo vivido e potente. Possiamo dire con sicurezza che quasi tutti gli spettatori volevano correre insieme agli eroi della pittura di Repin.

Il personaggio principale della trama è un cosacco che balla ferventemente sul lato destro dell'immagine. È vestito con un abito luminoso: sapore orientale, ornamenti dorati, ampi pantaloni nazionali e un caftano. Un cappello scarlatto ostenta sulla testa degli Zaporozhets. A destra, lo spettatore vede un altro cosacco che suona uno strumento musicale (molto probabilmente è una bandura). Notevoli anche le figure di un uomo che salta sul fuoco e un altro cosacco che getta legna nel fuoco.

L'aiuto di Yavornitsky

Nel lavoro di "Hopak", come in tutte le tele precedenti, l'accuratezza storica era importante per Repin. Ecco perché, nel processo di pittura dell'immagine, l'artista si è consultato con lo scienziato, storico ed etnografo russo e ucraino Dmitry Yavornitsky. Nella lettera, Repin ha chiesto di inviare fotografie storiche dei cosacchi e dei residenti di Zaporozhye. Considerando che Yavornytsky era conosciuto come un esperto dei cosacchi di Zaporozhye e aiutò pienamente Repin, non ci sono dubbi sull'autenticità storica dei dipinti dell'artista.

È interessante notare che è stato Yavornitsky a consigliare a Repin di dipingere il dipinto "I cosacchi stanno scrivendo una lettera al sultano turco", ed è stato lui a posare per l'artista come impiegato al centro del quadro.

Tavolozza e composizione

La prima cosa che cattura l'attenzione dello spettatore è l'abbondanza di colori e una tavolozza brillante, non tipica di Repin. Ecco tutte le sfumature di rosso, blu, verde. Si notano tratti chiari e duri. La composizione non standard è il punto culminante della pittura di Repin. Si ha l'impressione che la trama non si adattasse al quadro e che ci siano ancora parti del ciclo Hopaka. Lo spettatore deve aver notato che il volto del cosacco nella parte superiore dell'immagine non è stato deliberatamente incluso nella composizione. L'eroe ha un formato simile a destra (il suo corpo è rappresentato solo per metà da Repin). La composizione ha una prospettiva diagonale (questo è uno scialle azzurro cielo, svolazzante a metà della tela, e un corpo raffigurato in diagonale del cosacco principale).

Audacia, divertimento, malizia e luminoso ottimismo sono le principali emozioni che si provano dalla pittura di Repin! D'altra parte, la luminosità dolorosa, gli angoli strani, l'apparente divertimento dei ballerini: tutto questo è la calligrafia di un altro Repin, quasi sconosciuto a coloro che sono cresciuti in URSS. Ecco le parole di Repin durante il periodo di pittura: “Per tre settimane mi sono sentito molto male, ma comunque, appoggiandomi ora ai dormienti, ora ai muri, non ho ancora lanciato Sich - ho strisciato e strisciato via. Ma non riuscirò a finire… Peccato. L'immagine viene fuori bella e divertente."

L'opera divenne così l'ultima consolazione dell'artista negli anni difficili della sua morte a Penates. Repin è sopravvissuto alla povertà, alla fame, a due rivoluzioni, ha perso la cittadinanza, tutta la sua fortuna è stata nazionalizzata… Cosa voleva dire Repin con il suo ultimo lavoro? Forse questo è il messaggio dell'artista alle generazioni future: mantenere un atteggiamento energico, la fede in un futuro migliore, dedicarsi al proprio talento e al proprio lavoro, nonostante le possibili difficoltà della vita.