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Video: Da artista autodidatta, è diventato un famoso maestro della "natura morta del vino", dopo aver inventato una nuova tecnica dell'acquerello
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Che tu ci creda o no, quello che vedrai ora non sono assolutamente fotografie a colori, come potrebbe sembrare a prima vista, ma splendidi acquerelli L'artista autodidatta americano Eric Christensen … Guardando il suo lavoro, capisci più che mai che non c'è limite alle capacità umane. Tuttavia, i critici d'arte non sono sempre favorevoli al lavoro di questo maestro, considerandolo solo un "redattore". Cosa ne pensi?
Nella sua giovinezza, cercando di rivelare il suo talento in qualsiasi area, Eric Christensen un tempo studiò musica e botanica, si cimentò persino nel campo letterario. Ma alla fine, ha cominciato a trarre soddisfazione dal disegno. Ho scelto l'acquerello per il mio lavoro. Inoltre, si basava su un metodo tecnico insolito nel lavoro. Eric ha iniziato a scrivere con un pennello asciutto. Fondamentalmente, scrivono così ad olio, ma l'artista appena creato non sapeva che non era accettato dipingere così ad acquerello. Non ha mai frequentato il liceo artistico e non si è imbattuto nelle peculiarità e nella tecnica di questa pittura. Pertanto, iniziò a disegnare come gli suggeriva la sua intuizione. È stata questa tecnica che ha permesso all'autore di trovare un gusto che è diventato il suo segno distintivo. Non per niente si dice che tutte le grandi scoperte sono fatte per sbaglio.
Applicando fino a 30 strati di pittura ad acquerello in punti sulla carta, Eric iniziò presto a creare dipinti incredibilmente vividi e realistici che assomigliavano a fotografie. Così è stato sviluppato lo stile dell'autore. Le opere dell'acquarellista, che inconsapevolmente inventò una nuova tecnica nella tecnica dell'acquerello, piacquero molto ad alcuni, ma non ad altri. Ma questo non lo ha affatto turbato …
Usando questa tecnica insolita per gli acquerelli, Eric ha dipinto tutto ciò che potrebbe interessare a un artista alle prime armi. In larga misura, questi erano vari vasi con fiori, vasi senza fiori, solo alcuni fiori. Pertanto, le nature morte raffiguranti vari oggetti sono diventate una continuazione molto logica della sua carriera creativa.
L'abilità di Eric è cresciuta di anno in anno, ma non è mai riuscito a distinguersi dall'enorme numero di artisti che lavorano in questo genere molto diffuso. Per 10 lunghi anni ha cercato la sua nicchia, lavorando come autore di nature morte, ma allo stesso tempo il pubblico non ha distinto il suo lavoro dallo stesso tipo di opere iperrealistiche di altri maestri. E, tra l'altro, nel moderno mondo dell'arte, il realismo non è particolarmente favorito, e ancor di più nella natura morta, perché i grandi olandesi e i loro seguaci "si sono distinti" per sé stessi la leadership in questo settore per molti secoli a venire.
Vino Still Life di Eric Christensen
Ma un giorno il destino ha dato all'artista una possibilità. Nel 2001, Eric Christensen, dopo aver intrapreso un viaggio, si è trovato nella Napa Valley, la famosa regione vinicola della California, famosa per i suoi vigneti, adagiati tra la campagna collinare. E inutile dire che questo luogo meraviglioso ha tanto affascinato l'anima creativa dell'artista, dove "i grappoli d'uva giocano al sole con rari smeraldi e luminosi rubini, e polverose bottiglie di vino nobile sono conservate in oscure cantine", dove splendide viste sulla natura paesaggio della valle letteralmente inghiottire con la sua imponenza e tranquillità.
E in qualche modo è successo da solo che l'artista ha ricevuto un'offerta commerciale per creare qualcosa come un poster pubblicitario, in cui un'immagine di bottiglie di vino e bicchieri di vino sarebbe un attributo obbligatorio. Inoltre, tutto doveva apparire super realistico, nei minimi dettagli, quasi come nella foto, ma allo stesso tempo ancora più luminoso e "gustoso".
Come si è scoperto, per mostrare in modo molto accurato la vera bellezza di questa bevanda solare, è necessario un talento raro per trasmettere l'atmosfera. E l'artista autodidatta con una precisione degna della fotografia di alta qualità, ha trasmesso il gioco del vino alla luce del sole e l'etichetta nei minimi dettagli, e ha creato una composizione interessante, ha indovinato il colore e ha condito il tutto con un atmosfera romantica leggera. Così, i produttori di vino hanno il loro artista ed Eric - ammiratori e clienti.
Poco dopo, questa idea imprenditoriale e la mossa di marketing del cliente hanno cambiato bruscamente il credo creativo di Eric Christensen. Inizialmente, "gli acquerelli del vino", che iniziò come un progetto commerciale, crebbero nella direzione e nello stile dell'artista, che lo formò come un maestro insuperabile della pittura ad acquerello nel genere della natura morta. Da allora, ha riscosso un successo sorprendente e una crescente popolarità come l'artista più famoso e unico nella regione di Napa - Wine Country.
Il soggetto dei dipinti del pittore è rimasto praticamente immutato da quasi due decenni. Queste sono "nature morte del vino": bicchieri di vino circondati da bacche e frutti, bottiglie di vino su un tavolo con fiori … E bottiglie di vino piuttosto specifiche con etichette vere - proprio come una pubblicità per i prodotti del vino. A volte è difficile capire se si tratta di un quadro o di una foto. Eric, infatti, crea quadri viventi, traendo ispirazione non solo dal vino, ma dalla natura circostante, che spesso raffigura nelle sue opere come sfondo.
Nella sua tecnica, usa ancora fino a 30 strati di acquerello, che parla dell'incredibile duro lavoro e talento del maestro originale. L'acquerello non è olio per te. È quasi impossibile correggere l'errore. Il lavoro di Christensen è, infatti, molto simile alla foto, ma questa non è una foto. E non sono acquarello (nel senso comune del termine), ma nemmeno olio.
Dopo aver ottenuto un certo successo nel suo lavoro, Eric ha aperto la sua galleria d'arte in una piccola e pittoresca cittadina nel cuore della Napa Valley. E questa idea si è rivelata molto vincente. Articoli su Christensen e il suo insolito talento sono stati pubblicati su giornali e riviste nazionali, e di lui si è parlato molto in televisione, in particolare nel programma televisivo "Wine Country LIVING".
Oggi è il più famoso artista fotorealista americano nella tecnica dell'acquerello. E per quasi 20 anni, Eric Christensen è stato chiamato "l'artista del vino" - afferma il maestro.
Christensen continua a scrivere immagini straordinarie che ci raccontano la vita in Wine Country e deliziano coloro che collezionano e collezionano tale arte. Il suo straordinario lavoro è stato esposto con successo in gallerie negli Stati Uniti e in Europa. Le principali gallerie e collezionisti privati del mondo si battono per il diritto di possedere le sue opere uniche. Sono sinceramente ammirati e ammirati …
Il lavoro di Eric Christensen è stato a lungo e meritatamente apprezzato dalla critica, che lo considera uno degli iperrealisti più talentuosi del nuovo millennio. Ma allo stesso tempo, i suoi dipinti causano molte risposte negative. Alcuni esperti sono ancora inclini a considerare Christensen un "mercante" e un "redattore". Qui possiamo solo dire una cosa: ognuno ha il diritto alla propria opinione …
Tuttavia, la domanda per il lavoro del maestro parla da sé. A proposito, oggi sul mercato dell'arte, un'astrazione del vino molto decente può essere acquistata per $ 100-300 e le "nature morte del vino" di Christensen costano da $ 2.000 a $ 12.000. Tuttavia, ci sono persone a cui piace l'iperrealismo e che sono disposte a dare soldi decenti per questo.
Molti artisti lavorano nel genere della natura morta, ma solo pochi diventano noti al mondo, e tra questi il nome dell'artista americano David Chafits occupa un posto molto degno. Vedere una volta, la magia della luce e del colore nelle sue misteriose nature morte - non dimenticherai mai.
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